又新一頁

開始用了fb好一段日子，偶發的心情都寫到fb上。但日子久了，發現自己還是喜歡書寫的樂趣。書寫能讓我好好思考、書寫能讓我好好反思、書寫能讓我靜下來，收拾自己的生命。所以，完成學業後的新一頁，就是我又回來書寫一番，在可能沒有讀者下暢所慾言，整理生活！

無事忙 01082011

- 眨下眼，有半年沒有寫「無事忙」了，因為太忙？還是因為太無事忙？

- 讀書的日子真的太累了，提不起勁做別的事性，但始終是自己的選擇，要堅持！要努力！

- 暑假休息一下，人懶了，但人也好像清醒了。

- 又轉工作了，兜兜轉轉，事隔三年，九月又重返舊工司工作，聞說桃花依舊；人面全非。心情既緊張，又擔心。 :)

- 人們說女人在婚後會變蠢的，最近發現，自己真的越來越蠢。是因為婚姻令我變蠢；還是蠢所以才擁抱婚姻？

- 在一篇文章中看到「布施」一詞，很具智慧，很有意思。要學習的就是要懂得「捨」，學習放手。

- 下星期與爸爸媽媽和姐姐去台灣旅行，希望他們喜歡新環境，大家開開心心玩一番、大吃一番！YEAH！

- 暑假過後，又迎接一浪接一浪的新事物！加油呀！

屋與家

雖然後懷念年青時一大班朋友四處流連的日子，但不竟年紀漸長，不得不迫使自己回歸現實。

近來的朋友聚會，都離不開談論買樓的問題。我們兩口子沒生兒育女的打算，也欠缺父母的財力支持，買樓對我們來說，既沒有需要，也沒有能力。當然，若樓價不是那麼瘋狂，我們也會考慮買樓當作儲蓄(但不竟也同時是負債)。

當聽到朋友談到，樓宇這年間升了近一百萬，這可對我來說是天文數字。我就會問，那你會不會賣樓？答案大都是不會。我想，不竟賣的不只是一間屋，而是一個家。

對我這個不設實際的人來說，「屋」並不重要；重要的是「家」，但「家」也必須要「屋」來承載，兩者好像相附相承。 婚後這二年多，很努力的去建設這個「家」，可是卻沒有住進穩定的「屋」(兩年半間搬了三次屋)。理想主義者如我，雖認為內涵比載體重要，但最近忽然覺得，「屋」的穩定性對「家」的穩定性也十分重要。

希望未來的日子，我們能努力的建立一個「家」也同時努力的去擁有一間「屋」。 :)

最後一課_16Apr2011

是結束，也是開始

轉眼就到了最後一課。

今天我們的活動是希望我們以身體及一張椅(代表生命中最重要的事情)，去告訴同學一個自己的私密故事。由第一課開始，我們就討論有關說故事的方法及其意義，但當我們真的要用身體去說故事時，原來是十分困難。並且要不停的告訴自己，演出(perform)可以只是表達思考，不用表演。

看了好一會，同學們都努力地把內心感受表現出來，雖然大家都沒有受過表演訓練，相互之間也不太熟悉，但看演出時卻可感受到同學的想法、同學的感受。再一次讓我好好思考在學習的過程中，有沒有好好視人為人，有沒有好好與人溝通，還是當課堂是消費品，每次上課只是吸收知識，缺乏交流。這是最後一課，也是互相了解的開始。

我個人害怕成為焦點，也從沒有演出的經驗，這次給自己一個任務，記著自己想說的故事，然後放膽演出。原來豁出去，才能感受到身體自然地跟隨著思想與感受活動，沒有彩排，沒有預設的效果，是一種身心互動的狀態。雖未能做到融為一體，也談不上任何美感，但這種感覺很特別，很有趣。這種對身體的探索，對我來說是一個開始。

始終，以往從沒有重視身體活動和關注身體感受的訓練，現在只記著「身體是不會說謊的。」

第十二課_09apr2011

最實在的一課文化研究

今天老師的第一個問題便是問我們對艾未未事件的看法。

我個人對此事先是憤怒，並且再一次勾起六四給我的悲痛與震撼(可能當時年紀還小，害怕與憤怒的感覺令我極端的仇恨共產黨)，然後是一陣一陣的羞愧感(就如當年六四時一樣)。身為中國人，有很多值得自豪的事，但共黨的賊性未改，還是偷偷摸摸的做事，卻令中國人蒙羞。政府捉人何不光明正大？若艾未未真的觸犯法規，大可光明磊落把他就地解決！再看香港藝術家近日的街頭塗鴉，以及香港政府的高度關注這些塗鴉(以往的街道上也不是有很多不同種類的塗鴉嗎？它們從不成為電視新聞)，艾未未這場丈打得如何有意義。好一句︰「誰怕艾未未！」直接了當的道出了中國政府的毛病。

當我們與艾未未有著相似身份的一群人(中國人與藝術家身份)心有不甘又何其憤努之時，由內地到香港讀書的一位同學表達對此事︰「沒甚麼感覺，都習慣了！」坦白說，我聽到此話時的第一個感覺是十分錯愕的，但靜心想想，這就正正因為我們的文化背景不同，所以對同一件事有不同的看法，我們要想的不是誰對誰錯，而是我們有此想法背後的原因。想了又想，「都習慣了！」這一句是來得何等平淡，或許是我們少見多怪吧！

甚麼也好，這是很實在的一節文化研究課。

觀眾的要對自己負責任

今天的另外一個活動，是「話畫合唱團」。很喜歡這個環節，並曾在中學的課節中使用(希望老師不介意)。當同學們你一言、我一語時，我默不作聲。原因一，我當天聲音還極度沙啞(因為早兩天還是失聲)、原因二，我對大部份畫作的背景很熟識(因我是修讀藝術的)，要說的都欠缺創意、原因三，真的很想靜靜地聆聽同學們對畫作的主觀看法，會很有趣。

同學們十分投入，當我把他們所說的與我所知的配合時，是相當有趣的。但同時令我想到，我們之前討論的「作者已死」，那是否我們就可對作品作出任何的詮釋？甚麼也可以？另一方面，對話是相互影響著的，當A發言時，是畫作給他的感受；但當B發言時，說出的就是畫作+A的內容給與B的感受，如此類推……，慢慢地，大家談論的再不單單是畫面本身，而是回應著群體累積下來的思想。

其間，當同學們的回應聲此起彼落，極度投入時，老師輕鬆的說了一句︰「觀眾也要對自己的說話負責任。」老師這句說話當然正確，也來得輕描淡寫，但在那時時刻應用這句說話的目的我還是不太懂，可是這句說話的效應是大家都靜下來了。這又讓我想到另一件事 -- 自我審查。大家是要為自己的說話負責任、還是要對畫作負責任、還是要對其他人負責任、還是要對當權者負責任？任論對誰負責任，也可見到自我審查的威力。

第十一課_02APR2011

ACTION的力量

同一段文字，由不同人去閱讀，甚至是由同一個去閱讀，也可以有不同的詮釋與演繹。在課堂的練習中，與同伴討論文本的姿態時，我們都有不同角度的見解，可以以不同的態度去演繹，這就是文本與讀者之間的一種互種，也就是藝術作品最有意義之處。

當我們地分析和討論文本時，我們最後的選擇也與我們個人的經驗有關，你是怎樣性格的人， 就會對文本有怎樣的詮釋。這是很真接的，也是很有意思的。

但本課給了我一個新的體驗。我們太習慣去「分析」事情了，因而忽略了在體驗(action)中的尋找與探索。當我們在「排練」時，我們會發現另一種體會，那是在靜靜的分析中體會不到的，情況就如我們在構思論文與真正下筆寫文章是兩回事。透過體驗去探索，會出現很多可能性與真實性。

在最後一回，兩位男同學在沒有「採排」的情況下演繹同一個文本，撞擊出的火花是如何的動人。這就是我們最直接、最動人、對自己最誠實的演繹。在此，我看到最實在的用體驗(action)去探索(search)文本的威力！

From Text to Image VS. From Images to Text

我是一個以圖像走在文字之先的人，看圖像的記憶很深刻，但對文字的記憶較淺；看文字的時候，腦海中也會以圖像輔助；甚至，不少時候文字對我來說只是一個圖像。

在閱讀Samuel Beckett的兩個片段，令我再深層的思考，文本與影像的運用與關係。文字在先或圖像在先，對閱讀一個作品的影響很大。原以為圖像很容易局限了文字所給與的思考空間，但原來一個忠於文本的影像，也可以給與觀眾不同的體會。文字與影像，相信是相輔相承的關係，而不是從屬的關係。

……還在思考中，兩者微妙的關係，也許……也是一個很好的創作題材。？

第十課_26MAR2011

身體的記憶

課堂上做了一個活動，其中一個同學躺在地上，我們其他同學利用一條繩子，把我們身體上最有記憶的一部份與地上同學的同一部位相連，相連期間，我們邊訴說著這個身體部位的重要故事，也同時透過繩子與躺在地上的同學形成一種拉力。

我們每個同學對身體的記憶有著不同的詮釋。有的記憶是因為痛楚、有的記憶是因為與他人的關係而生、有的記憶是與天生的缺陷有關、有的則與甜蜜的回憶有關，但無論甚麼原因，我們看到的是我們每天的活動，都為身體留下或多或少的記號。這些記號是無法抺去，但又不是常常在我們眼前出現，直至有一天，我們遇到相似的狀態，這些記號又再次出來與我們打招呼。

我們，有沒有認真的感受身體？有沒有好好的與身體對話？
我們，追求別人的理論(theory)去印証自己的存在，印証自己的感受，為何不去好好的坦誠與自己最誠實的身體對話？

經驗背後的故事

都市人，尤其是香港人，誰能獨善其身，擺脫忙忙碌碌的生活？每天機械式的工作，上班下班、上課下課，有沒有停一停，想一想，這些活動背後的意義？與我們的生活又有何關係？

我們每天的活動都受著我們背後的經驗與文化所影響，「要努力讀書，才有美好的人生。」、「要努力工作，才有理想的生活。」；這些根深柢固的說話是如何形成的呢？是一代一代人的經驗所成。但這些又是我們真正追求的人生嗎？有多少人有想過自已需要的是甚麼？每個獨立的個體在文化當中就變得很渺小。

可是，我們最誠實的身體往往就在你沒有認真思考的時候逼你地想想。身體的痛症就是最有力反映你不在意的問題。手痛了，就迫使我們想到用電腦過度工作；胃痛了，原來就是我們沒有好好的吃好每一頓飯；咳嗽了，原來是人類沒有好好愛惜環境……。

每一個經驗的背後都有著它自己的小故事，我們必需要靜下來，細心思考、細心聆聽。

可惜，我們有不少人連這個去思考經驗的經驗也沒有呢。

第七課_05MAR 2011

舊曲新詞的演繹
有不少藝術創作，靈感來源會來自舊有的藝術作品，在視覺藝術創作上面，近年均以「向大師致敬」為題，重新演繹舊作。他們翻用舊作的原因皆不同，有的會模彷舊作的創作技巧、有的模彷舊作的創作形式、但我覺得最有趣的會是一些與舊作對話的作品。通過與特定的作品(或作者)對話，發掘當中值得重新思考或申延的部份，利用新的角度和現代的詮釋手法去重新創作。這些作品，既有藝術家個人的特質，也不失對前輩作品的專重與反思。相信，當中對話的過程是最有趣和珍貴的。

這樣我聯想到我們對欣賞作品的角度與切入位。當觀眾是完成作品的一份子時，我們均會因應自己的文化背景和個人經歷去詮釋作品。因此，作品最後走進每個人的心中也可以有不同的詮釋，在參與再創造作品的過程中，我們每個人都要經歷一遍很私人的旅程 - 一個與自己對話的旅程。或許，這就是創作與觀賞者之間的微妙關係，也是藝術作品可貴之處。

群體與個人
從沒有把群集與個人的創作來一個細心的反思，這一課給了我一個沖擊。

課堂中介紹的攝影師，以群集祼體與環境組合的設計，構成個「人體風景」攝景。表面上看來是攝影師個人的創作，若沒有看過製作過程，我也會想像到那些模特兒是受聘工作的。沒想到的是，這些願意義務當祼體模特兒的人們，每個人也有自己的故事。如此看來，這就不只是一幅單純的攝影而已，亦超越單從美學去欣賞作品的範疇。

不同的小故事，組合起來，一起完成一件事，就是如此簡單，也就是動人之處。

其實，我們所談的文化，就是一群個體共同構成的法則。但我們從沒有覺得文化是如此動人，或許就是因為我們未能為同一目標而突破自己。我們知其然而不知其所以然，因此失去了那種發自內心的動人。

從陰謀論的角度去看，這位攝影師也是一個傑出的推鎖員。他能捕捉人的內心，讓人與內心鬥爭，甘願尋找突破自己的方法，完成攝影師的作品。但從另一方面看，攝影師也彷彿是一種信仰，讓他們每個人也自我完成，也是偉大的工程。

說到底，只有由心而發的，才最動人。

我想，我國的毛澤東先生，也具有這種懾人的領袖才能，讓每個人也由心而發的推動自己，走向同一個目標，因此，這才對我國的文化有如此大的摧毀……。

助力與阻力，一線之差。(一念之間)

(心底話︰真的有想過，若能早生於文革時代，我會是一個怎樣的人，很想跟毛澤東談談話，很想了解他所思所想。總認為他不是有心摧毀文化，但卻無能力阻止文化的毁滅。希望有生之年，有機會遇上毛澤東第二。)